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塞尔吉奥·德·米格尔·加西亚 经过 塞尔吉奥·德·米格尔·加西亚 享 片名:千钧一发 主演:伊桑·霍克、乌玛·瑟曼 摄影乐:迈克尔·尼曼 制作:丹尼·德·维托、迈克尔·沙姆伯格、史黛西·谢尔 导演: 沙特阿拉伯手机号码列表 安德鲁·尼科尔 未来。地球并没有被核灾难摧毁,也没有充斥着夸张的机器,它遭受的是基因进化的变性后果。阶级斗争不再是经济的,甚至不是种族的,而是基于的纯洁性。人类的故事看重的是向上的精神和意志的提升。超越基因的暴政。 小说总是预言未来,但现实却并非如此。通常,穿越时空就是从现在的角度用不太可能的图像重新创造视图。但在《千钧一发》中,尽管一切都非常容易辨认,但将我们带向未来的,还有历史,以及事物的特征。最重要的是建筑。 观众被引导将情节发生的建筑 建筑群解读为一个成功的未来主义场景;在不显眼的自然面前神秘而陌生。然而,它是弗兰克·劳埃德·赖特最后的建筑之一,建于 世纪 年代末。
同样,场景游戏的很大一部分重点是完美地享受开放式钢筋混凝土环境和精致的房间,其中有轻型螺旋楼现代大师的家具、哑光不锈钢表面和有色玻璃。骨头让我们生活不同的现实。这些文物自然以纯粹的几何形状和缺乏装饰元素为主。奇怪的是,这似乎是对不存在的事物的真实再现。令人惊讶的是,观众在这些形式、这些材料、这些物体中认识到属于明天的可能性。 但你只要停下来就会发现,这部电影是故意用五十年前的画面来设定的。服装、汽车和建筑反映了五十年代的审美观。因为时间,至少在电影中,是可逆的。 通过失去对上下文的参考,现实感被改变。迷失方向会随着与日常事物的疏远而出现。定位未来的场景(相对于过去)需要结合一些复杂的技术和基于遗传学的故事,仅此而已。 电影是伟大的小说艺术。多种技能在其中重合,旨在掌握图像、音乐、叙事、造型艺术、技术……最重要的是,颠覆时间感的困难能力。

如果我们注意魔术师博尔赫斯的推理: “这条线由无数个点组成;由无数条线组成的平面;无限多个平面的体积;无限数量的超体积……”, 我们不仅能够认识到一种进化的空间概念,而且能够认识到一种新的感受时间的方式,即赫拉克利特的古代形象,其中时间就像一条河流,线性且不变,将被超越。此外,如果我们及时看到存在的典型品质,及其所有维度并与其空间特征相关,我们将对现实有一个更精确的概念。我们会意识到时间的概念与事物是密不可分的。 电影之于奇幻,正如建筑之于真实。如果说电影满足了对虚构的渴望,那么建筑则让我们体验现实。那么为什么不承认在建筑中,就像在电影中一样,存在着玩弄位置感的可能性,并且动作可以延伸到纯粹空间情感的静态感知之外。是否有可能想象一个没有能力注入时间感的建筑? “虚幻主义”在哪里?如何“动”是实现的。
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